速豹新闻网记者 姚曼
业务考核全网直播、幕后排练现场直击……当68年历史的省级文艺院团遇上抖音直播，让观众看到了艺术生产的“后台”，极大地拉近了高雅艺术与普通民众的距离，这改变的不仅是传播渠道，更是从“等观众上门”到“主动拥抱流量”的生存逻辑重构。山东歌舞剧院用一年5400场直播、8400万观看量的实绩，证明了高雅艺术在数字时代的旺盛生命力。
自从加入“艺播计划”以来，山东歌舞剧院通过直播间这种“第二舞台”极大地拉近了高雅艺术与普通民众的距离。山东歌舞剧院供图
从剧场走向云端
4月，在北京举行的抖音直播行业生态大会上，山东歌舞剧院党委书记、院长李贝分享的一组数据引发行业关注。自加入“艺播计划”以来，该院已打造6间专业直播间和1间团播室，组建起一支由42人组成的主播队伍。全年累计直播超过5400场，观看人次突破8400万，并成功获评抖音“优质院团机构”称号。
这种“第二舞台”的破圈效应尤为显著。传统剧场演出受限于座位数，一场最多服务千余人，而线上直播单场在线人数破千已成常态，真正实现了“文化惠民全覆盖”。更重要的是，内容形态正在重构，院团不再简单搬运线下演出，而是针对短视频逻辑进行“拆条”与重构。业务考核全网直播、幕后排练直击等内容，让观众看到了艺术生产的“后台”，极大地拉近了高雅艺术与普通民众的距离。
特殊的“练兵场”
山东歌舞剧院将直播深度融入院团治理，探索出一条“以播代练”的人才培养新路径。
其中最具突破性的是将年度业务技能考核面向全网直播，近150名演职员公开亮相接受社会检阅。这一举措不仅倒逼演员提升专业水准，更让社会大众成为“评委”。两次考核累计观看量超过36万，全网曝光量突破390万，直播间由此成为演员锻炼镜头感与互动能力的实战基地。
这种转变对演员提出了更高要求。过去演员只需面对剧场观众，现在则需具备“舞台表演+镜头表达+互动传播”的综合素养。直播带来的即时反馈与成就感，正成为青年演员快速成长的新动力，一批兼具专业功底与线上影响力的复合型人才正在涌现。
在文旅融合领域，山东歌舞剧院探索出“艺术IP+街区+直播”的创新模式。
以舞剧《大染坊》为核心IP，院团积极推进上新街《大染坊》文旅融合直播基地建设，构建“日间文旅体验+夜间专业团播”的融合模式。通过走进城市公园、文化地标开展公益直播，直播间连起了剧场、街区与城市。这种尝试用数字传播为济南文旅注入新动能，实现了院团、街区与城市文旅的双向引流与协同增效。
流量之上的价值回归
山东歌舞剧院的数字化转型，正是山东省文化和旅游厅近年来推动艺术院团改革与科技融合的生动缩影。
在顶层设计方面，2024年山东省文化和旅游工作会议已明确提出“厚植文旅产业新动能”，推进“齐鲁文化基因解码利用工程”，实施数字赋能文旅场景建设行动，重点发展线上演播、沉浸式体验等新兴业态。《山东省文化产业科技创新行动计划（2025—2027年）》进一步明确了普及高清直播、虚拟展厅，支持景区沉浸式演艺空间建设的方向。
而今年3月全省戏剧振兴会议也对传播工作提出新的要求，会议聚焦落实《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，特别强调要“拓宽传播渠道，创新传播方式”。山东省文化和旅游厅党组成员、副厅长蒋庆鹏在会上指出：支持院团运用互联网、人工智能等手段，规范引导线上演播与线上直播，扩大戏剧的覆盖面和影响力。同时，推动“好客山东”与“好戏山东”品牌同频共振，鼓励院团打破剧场围墙，通过旅游列车“移动剧场”、云端展演等形式，让戏剧走进千家万户。
山东歌舞剧院的直播出圈，是艺术传播的升维进阶。这既是对国家“科技赋能文化”政策的落地响应，也是院团在数字时代寻找新增长极的必然选择。
正如院长李贝所言，“直播生态与国有文艺院团是共生关系”。未来，随着戏剧振兴计划的深入，线上“第二舞台”将成为院团高质量发展的标配，而不仅仅是锦上添花的尝试。让流量为艺术服务，让技术为文化赋能，这或许是传统院团在数字时代最坚实的生存法则。
